Graphisme / illustration - Blog de Julien Dugué
En passant, je vous recommande la rétrospective consacrée à l’artiste peintre portraitiste et paysagiste britannique David Hockney Je préfère vivre en couleur, du 21 juin au 23 octobre 2017 au Centre Pompidou.
J’ai découvert son oeuvre très troublante et inspirante et notamment sa série de piscines dans lesquelles j’ai eu envie de piquer une tête.
J’ai été éclaboussé par son talent.
Je garde un très bon souvenir de ma visite du jardin de Claude Monet à Giverny durant l’été dernier.
Comme en témoignent les photos prises lors de la visite, le travail des jardiniers est incroyable et respecte l’esprit du jardin voulu par le peintre impressionniste.
Autour des bassins, devant les nymphéas en fleurs et le pont japonais on retrouve les tableaux de l’Orangerie et l’on peut chercher du regard la silhouette du peintre au bout de l’allée.
A voir actuellement à Montpellier, l’exposition Frédéric Bazille, la jeunesse de l’impressionnisme au musée Fabre du 25 juin au 16 octobre 2016.
Une superbe rétrospective qui m’a permis de d?couvrir la vie et les oeuvres de ce peintre majeur du mouvement impressionniste, mort au combat à la guerre de 1870.
Je suis allé voir Mr. Turner lors de sa sortie au cinéma en décembre dernier. Jusqu’à ce jour, je ne connaissais l’acteur Timothy Spall que dans le rôle de Thomas Tipp, le conseiller de Tom Cruise dans Vanilla Sky. Mes connaissances concernant le peintre J.M.W. Turner étaient aussi assez minces.
Le film m’a fait découvrir un grand acteur et l’oeuvre d’un génie de la peinture très en avance sur son ?poque. L’interprétation de l’acteur est si forte que lorsque je regarde une peinture de Turner je l’associe maintenant automatiquement à Timothy Spall.
Un peintre qui s’intéresse au soleil et à la lumière c’est un sujet merveilleux pour le cinéma et un défi pour le chef opérateur. Le film de Mike Leigh reproduit à l’écran la démarche du peintre et nous plonge dans l’atmosphère et les couleurs qui caractérisaient l’oeuvre de Turner.
Vaisseau sur l’océan – William Turner
J’en profite pour mettre à jour l’article le peintre au cinéma
Parmi les 3 expositions que j’ai prévu d’aller voir à Paris avant l’été, j’ai commencé par me rendre au Petit Palais pour admirer les oeuvres du peintre Félix ZIEM. D’abord j’ai admiré le musée et son magnifique jardin que je n’avais encore jamais visité.
J’ai découvert les peintures et les aquarelles de Félix Ziem. Je ne le connaissais pas mais je ne pourrai plus l’oublier. D’abord, ce qui m’a frappé c’est son utilisation de la couleur et de la lumière. Dans chaque tableau l’atmosphère et l’ambiance sont retransmises par la couleur et la manière unique dont l’artiste fait usage pour suggérer le lointain, la brume et la transparence. Ziem aurait largement mérité sa place à l’exposition « Masters of Color: Derain to Kandinsky » que j’avais vu à Londres en 2002 à la Royal Academy of Arts. Sa palette de couleur orientale donne une unité à son oeuvre. Ses paysages de Venise et de Constantinople sont tous plus beaux les uns que les autres.
Canaux vénitiens colorés et minarets d’Istanbul dans la brume, cette exposition est un voyage dans la lumière et le temps. L’impression d’un beau rêve.
Affiche de l’expo
Exposition Félix ZIEM, j’ai rêvé le beau
Santa Maria della Salute, Venise (détail) – Exposition Félix ZIEM
Constantinople, (détail) Exposition Félix Ziem
Exposition Félix ZIEM
Peintures et aquarelles
Petit Palais
Musée des beaux arts de la ville de Paris
du 14 février au 4 août 2013
Site web de l’expo
J’ai eu un gros coup de coeur lors de ma visite pour le jardin du Petit Palais. Loin du vacarme et de la pestilence des Champs épuises, la cour intérieure du musée offre un demi-cercle de verdure, où, si les vents sont favorables, vous pourrez sentir l’odeur des plantes et des arbres fleuris. Vous pourrez vous promener entre les bassins bordés de mosaïques, colonnades, végétation luxuriante. La carte du café restaurant situé au centre m’a semblé tout à fait intéressante par rapport aux prix pratiqués dans le secteur. Je reviendrai pour le tester et pour m’assurer qu’il ne s’agissait pas d’une illusion dans le dessert.
Petit Palais, Musée des beaux arts de la ville de Paris
Jardin du Petit Palais
Statue dans le jardin du Petit Palais
Le Petit Palais – Café – Restaurant
Je suis allé voir l’exposition Dali qui se tient actuellement au Centre Pompidou. Mon dernier contact avec les oeuvres du peintre surréaliste remontait à une visite de l’exposition permanente Dali Universe à Londres (County Hall) à proximité du London Eye. J’aime l’imagination que l’artiste déploie dans sa création mais je ne peux pas dire que sa peinture me bouleverse. En général, je préfère ses sculptures et ses croquis. Enfin j’ai eu plaisir à revoir une série de photos où sa fameuse moustache est déclinée sous toutes les formes. C’est au poils !
Exposition Dali : Centre Pompidou – du 21 novembre 2012 au 25 mars 2013
Je suis allé voir l’exposition Hopper au Grand Palais. Une superbe expo qui présente les oeuvres du peintre américain de manière chronologique en commençant pas ses années d’apprentissage et ses influences. On y découvre ses dessins fait à Paris. Puis on avance vers ses oeuvres emblématiques aux cadrages si particuliers et à l’atmosphère mystérieuse. Hopper se raconte et ses tableaux deviennent introspectifs. Dans ce parcours, nous suivons l’artiste dans sa qu?te. Solitude et nostalgie à travers des paysages urbains.
Exposition Edward Hopper : Grand Palais, Galeries nationales – Du 10 octobre 2012 au 28 janvier 2013
Je travaille sur beaucoup de projets en ce moment. Aquarelle, illustration, vidéo clip, Bande dessinée, webdesign, je n’ai jamais été sur autant de fronts à la fois.
Demain, je ressors l’essence de térébenthine et les tubes de peinture à l’huile. Je commence une nouvelle toile. Dimension 100×73 cm
Donc pour fêter mon retour à la peinture à l’huile, je publie 4 anciennes photos qui illustrent bien l’atmosphère qui règne lorsque la térébenthine flotte autour de moi.
Entre 2 tableaux – Julien Dugué
La déglingue – Julien Dugué
Entrain de peindre – Julien Dugué
Portait – Julien Dugué
Aujourd’hui, je m’intéresse à un passage précis du film Good Will Hunting réalisé par Gus Van Sant. Lorsque Will (Matt Damon) s’attaque au dessin de son psychiatre (Robin Williams).
Dans sa critique Will fait référence à un tableau de Winslow Homer et l’accuse de l’avoir plagia. L’occasion de regarder de plus près et de m’intéresser à ce peintre célèbre pour ses marines que je ne connaissais que de nom.
Version originale
Will : Just the linear and impressionistic mix makes a very muddled composition. It’s also a Winslow Homer rip-off, except you got whitey rowin’ the boat there.
Sean : Well, it’s art, Monet…wasn’t very good.
Version française
Will : Le cocktail du linéaire et de l’impressionnisme, et ben, ça fait une composition assez fouillis. C’est un plagiat de Winslow Homer. Sauf que vous avez un blanc qui rame dans votre bateau.
Sean : Tu sais, même Monet n’était pas toujours en forme.
Winslow Homer (1839-1910) est un peintre américain principalement connu pour ses marines.
Son oeuvre est dynamique et réaliste. Il utilise surtout 2 techniques : l’huile et l’aquarelle.
Winslow Homer est né à Boston, la ville où se déroule le film.
Le dessin de Sean
Winslow Homer – Gulf Stream, 1899 (Metropolitan Museum of Art)
Will Hunting dit que dans la version de Winslow Homer dans le bateau il y a un noir. C’est la raison pour laquelle je pense qu’il s’agit du tableau Gulf Stream.
Sans cela, j’aurai plutôt pensé qu’il faisait référence à un autre tableau de Winslow Homer « The Fog Warning » dont je trouve la composition plus proche, exposé au musée de Boston.
Winslow Homer – The Fog Warning, 1885 (Musée des beaux-arts de Boston)
bien des maux, bien des maux sont le lot des mortels éphémères, et dur est pour les hommes l’apprentissage de la nécessité. – Euripide